第一章

絕世花瓶/2018 年初

2018 年元旦，第十屆雅舟雙年展開幕不到兩個月，汪天成就從一個無名小卒搖身一變，成為享譽國際的天才陶藝家。

除了藝術家的身份，在自媒體追熱點式的輪番采訪和宣傳下，風度翩翩的汪天成和他作品背後的愛情故事，也迅速被引爆、變成傳奇，感動天下的癡男怨女，而汪天成本人的魅力，更勝於他的作品本身，讓許多年輕女孩為他癡迷，也讓一些不懂藝術的普通人，把熱情從作品轉移到他本人，以及他的愛情故事上麵。

汪天成參展的作品是一個陶瓷花瓶，聽起來普通得近乎俗氣，何以能在國內外都引發轟動，援引一家頭部自媒體的推送，大概可以說明問題：

最近有一隻陶瓷花瓶紅遍國際，這就是38歲的陶藝家汪天成，在雅舟雙年展的參展作品《以愛之名》，作品尺寸約為16×19×82cm，是汪天成先生以妻子喬芮為繆斯，花了幾年的時間，才創作完成的一件女人體花瓶。顧名思義，整個花瓶的外觀是一個流暢豐腴的女人體，散發著來自古希臘的聖光，猶如維納斯再臨世上。

花瓶是中空的，通體透光如玉，當插入一定造型的花枝後，瓶身會顯出植物的輪廓，根據插入的花材不同，花瓶會隨之呈現不同的效果，這也是此作品的絕妙之處。

整個花瓶之所以如此通透，第一是因為瓶身的每一處都極薄，而且薄得均勻。對於一個對稱結構的“圓器”，這一點在拉坯機上就能實現，但是想象一下，這是一個中空的圓雕女人體，要做到在每一處曲線、每一個細部都厚薄均勻，除去藝術家的創造力不說，又需要怎樣驚人的技藝和功力；花瓶如此通透的第二個原因，就要歸功於，在燒製花瓶的坯泥中，加入了骨灰的成分，如此配方的坯泥在燒製後，就是我們平時耳熟能詳的貴族陶瓷品種：“骨瓷”。

更神奇的是，整件作品散發出神秘的光澤，雕塑在花瓶上的神秘臉龐，表情順和，現出一種類似聖母的光澤，整個瓶子玉石般通透與溫潤的質感，更加深了人臉的靜謐和人體的柔美，堪稱花瓶界的蒙娜麗莎。我們有幸請到這個花瓶的創造者、藝術家汪天成先生，跟我們一起做了一個對談（汪先生以下簡稱“汪”，記者簡稱“記”）：

記：相信很多人跟我一樣，也是第一次知道骨灰可以做成陶瓷，汪先生給我們科普一下好嗎？

汪：人類在幾百年前就發現，在自然界中，草木灰可以做成肥皂，而動物的骨灰可以做成陶瓷。這些材料都屬於自然元素，供人類取用和發揮。骨灰瓷隻是在坯泥中，加入一定比例的動物骨灰。比如我在做骨灰瓷之前，會用柴窯煆燒牛骨，骨頭經過高溫煆燒後，變成非常脆硬的骸骨，我再把這些骸骨打成骨灰粉。煆燒之後的骨頭，它裏麵的有機物消失了，隻剩下無機鹽，把這樣的骨灰跟瓷土和瓷石混合作為坯泥，最後燒製出來，就是骨灰瓷。在骨灰瓷的發源地英國，傳統的配方是50%左右的骨灰，其中，骨灰的比例越高，燒製成形越困難，廢品率越高，最後的成品也越通透、越珍貴。

記：可以說一說《以愛之名》背後的靈感和故事嗎？

汪：這個作品是為了獻給我的妻子，模特當然也是我的妻子，從認識她那一天起，我就開始構思，想要做一個作品，來定格我妻子的美。後來我不斷地學習和實驗，毀了無數不滿意的作品，做出十幾個草稿，隻為一件完美的作品，獻給我完美的妻子。

記：跟妻子的愛情故事，是怎樣的呢？

汪：我的妻子是我見過最完美的女人，她是真善美的合體，在她的美貌麵前，我的藝術捉襟見肘，不能描繪她的萬分之一。每個人都可以在人群裏一眼看到她。認識她之前，我以為，因為看美女而出車禍都是玩笑，直到那一天，在人行橫道等紅燈的一堆人裏麵，我一眼看到她，驚為天人，我當時騎著摩托就追尾到前麵的汽車，倒在地上，善良的她居然把我送去醫院，我們就這樣認識了，那是八年前，我現在回憶起來，都好像昨天發生的事。

記：很美好的開始，之後呢？

汪：我們幾乎馬上就相愛了，她搬來我這裏，跟我在鄉下一起做陶，我們工作室的名字就是“以愛之名”。一年後，我們結婚了，兩年後，有一天，她忽然失蹤了，一直到今天，我和她的父親仍然在尋找她。妻子失蹤之後，我的心像被掏空一樣，後來我發誓，要為她做一件完美的作品，這個願望，支撐我活到現在。

記：太傷心的故事了，還沒有找到妻子嗎？

汪：是的，已經快五年了，我們還在找。

記：相信現在很多人知道了您的故事，會幫您一起找妻子的。我可以繼續問下一個問題嗎？

汪：請繼續。

記：您為什麼選擇用陶瓷作為材料來創作呢？

汪：首先，我原本的專業是雕塑，18歲的時候，我父親去世了，家裏把一個小土窯傳給我，我就一邊做雕塑，一邊做陶瓷。所以雕塑和陶藝，算是我最擅長的語言。其次，在西方，中世紀之前，陶瓷這種材料就被認為，最適合用來製作紀念品，你想一想，金屬作品，比如金、銀、錫，可以熔掉再製作，但陶瓷一旦燒結，就是不可改變的，所以它具有唯一性，很適合用來做紀念品。

記：除了廢品率高，骨灰瓷還有什麼特別的地方嗎？

汪：首先在顏色上，骨灰瓷不是冷白色的，而是會呈現出一種自然的乳白色，並且骨灰的含量越高，瓷器的白度越高，而骨灰含量比較低的話，瓷器會偏黃一些；另外，加入骨灰一起燒製，主要是為了引入氧化鈣，氧化鈣跟玻璃製造有關，所以能讓陶瓷有一定的透光性，這是骨灰瓷最珍貴的特點；還有，每一件骨灰瓷作品，都必須經過兩次燒製，一次是高溫素燒，一次是低溫釉燒，並且施釉的時候，最好用噴釉，而不是蘸釉或別的方式。為了保持瓷瓶的冰清玉潔，最大限度地呈現骨灰瓷特有的通透感，我用的是自己配製的透明釉，而且，為了達成亞光和亮光的平衡，僅僅是在透明釉料方麵，我也反複做了許多試驗，最終才選出滿意的配方。

記：您用了好幾年的時間完成這個花瓶，有哪些部分是最困難的呢？

汪：最困難的部分還是在於骨灰的存在，所謂成也骨灰，敗也骨灰。因為骨灰的加入，會減少瓷泥的比例，也就減少了整個坯泥的粘性，造成材料的延展性和可塑性降低。我的這件陶瓷花瓶，骨灰含量達到了51%，幾乎是一個極限值了。

我試過在坯泥上直接塑形，但就是因為粘性不夠，很難成形，後來，我隻能用生產骨灰瓷的傳統方法——模具注漿，我用雕塑泥先把作品雕好，再翻製成石膏模具，最後把加入骨灰的泥漿注入模具，之後幹燥脫模，然後修坯完成就可以素燒了。

但其實，燒製是更加困難的一環，也是因為骨灰的存在，使得素坯粘性小，很容易在燒製過程中裂開，尤其是像《以愛之名》這樣的作品，很多人覺得它更像一件雕塑作品，其實，對於雕塑來說，這個尺寸的作品易如反掌，而對於需要燒製的陶瓷來說，尤其是骨灰瓷，尺寸大的作品，是非常容易失敗的。骨灰比例越高、作品體積越大，燒製越容易失敗，開裂或者變形，都有可能。在這個過程中，我不斷嘗試不同比例的骨灰、火焰的溫度或是燒製時間，差不多寫完兩本筆記，最終才得以完成這件作品。